Vuelvo a la carga con Jerry Spring. Esta vez, con el quinto volumen de la serie, titulado "Cañada india". Corresponde a la misma edición mexicana que compartí el otro día.
La digitalización y la edición está también a la más alta resolución posible. He decidido que es mejor trabajar con la mayor resolución porque así lo pueden disfrutar quienes tienen de esos monitores full HD.
Aprovechando que estoy preparando material para compartir en el foro del CRG, donde hay más comunicación con los foreros que en este blog, les dejo una de las aventuras de Jerry Spring.
Esta es una serie creada por el dibujante belga Jijé (1914), cuyo verdadero nombre era Joseph Gillain, y que es el creador de series muy célebres en Europa, tales como Blondin y Cirage, Jean Valhardi, entre otras. Además, fue el dibujante de Spirou hasta antes que tomara la serie Franquin. A su vez, cuando Uderzo no pudo seguir dibujando a Tanguy y Laverdure, Charlier le encomendó a Jijé hacerse cargo de ella.
Asimismo, Jijé colaboró con Giraud en Blueberry. La portada de Fort Navajo, primera aventura del famoso teniente norteamericano, es obra de Jijé. Según nuestro amigo Mambrú, el dibujante belga sería además el autor de las primeras planchas de esa aventura. Cualquiera puede apreciar que el estilo de ese primer álbum de Blueberry es muy parecido al de Jijé, pero es cierto también que Giraud, Derib, Hermann y otros dibujantes del género western, estuvieron muy inflkuenciados por Jijé, quien viene a ser como el padre de todos estos grandes del género en Europa.
Jijé es uno de mis autores favoritos. De hecho, tengo la edición integral de Jerry Spring que publicó la editorial Dupuis en blanco y negro en una muy cuidada edición. También tengo casi completa la colección "Tout Jijé" que en los años noventa había publicado la misma editorial, de manera que me alegra poder escribir sobre él.
Jerry Spring es una serie de western que se publicó en la revista Spirou a contar del 4 de marzo de 1954. Paul Dupuis, quien en los años cincuenta era el mayor de la familia que fundó la famosa editorial belga, le pidió a Jijé que dibujara una serie de western que reemplazara a la conocida serie norteamericana Red Ryder, que se publicó en Spirou hasta 1952. Se lo pidió a él porque sabía que Jijé dibujaba muy bien los caballos. Fue entonces cuando el dibujante belga desarrolló la idea que pronto se haría conocida como Jerry Spring, un típico cow-boy con su fiel caballo, Ruby, y un amigo bonachón, el mexicano Pancho.
Los guiones de Jijé eran simples y a contar del segundo album de la serie se hizo asesorar por Maurice Rosy, quien no figura como guionista porque en esos años el rol de guionista no era reconocido por las editoriales. Más bien se trataba de colaboradores que le daban ideas a los dibujantes para desarrollar sus personajes o historias.
Se llegaron a publicar veintiseis historias, recogidas en veintidos álbumes. Lamentablemente las traducciones no siempre resultan tan fieles al original. Es el caso de esta edición mexicana del cuarto album de la serie. Claramente los guionistas cambiaron el sentido de algunas frases, o a veces simplemente metieron las patas. Pero de todos modos vale la pena para al menos introducirse en el universo de Jerry Spring.
Encontré esta revista junto a algunas otras en el persa Bío-Bío y la compartiré tanto en el CRG como aquí. Ojalá la disfruten. Está escaneada y editada por mí a la mayor calidad posible, para disfrutar en un monitor full HD.
Les dejo un video en el que Jijé y Giraud se enfrentan en un duelo de lápices. En el programa Tac au Tac, deben dar vida a una breve historia de cuatro viñetas, dibujando alternadamente cada una de ellas, sin idea ni guión previo. Sobre una tabla de dibujo, van creando una historia que no podía sino ambientarse en el Oeste norteamericano. Inicia todo Giraud, con una viñeta de su famoso cow-boy al borde de un precipicio, y continúa Jijé. Contemplan la escena, Hugo Pratt, el creador de Corto Maltés, y Jean-Claude Forest, el creador de Barbarella.
Debe ser realmente difícil dibujar con un plumón, sin tiempo suficiente para bocetos previos, y "a capella", por decirlo de algún modo. Una vez más, sorprende el genio creador de estos tremendos dibujantes, así como su buen humor y evidente compañerismo.
Vuelvo a compartir una revista Disney. En esta oportunidad se trata de la colección Disney Gigante, llamada así por el formato grande que la caracterizaba y que era editada en Colombia a comienzos de los noventa.
Podrán leer unas entretenidas historias que tienen como protagonistas a los chicos malos.
La revista está editada a la más alta resolución posible, de modo que la pueden disfrutar en un monitor full HD.
Nuestro amigo Sergio Arakaki nos envía este ejemplar de la revista "Festival", publicado en 1975. Aunque se trata de una revista que probablemente resulte desconocida para la mayoría de nosotros, en ella se pueden leer historietas dibujadas por Lukas y por Hervi, dos de los más conocidos dibujantes chilenos.
Por esta razón, Sergio quiso compartirla con nosotros y está disponible en el siguiente enlace.Desde ya le agradecemos la gentileza.
Lo bueno del libre mercado es que siempre se puede evitar pagar de más por algo que creemos que vale menos. Es el caso de esta historieta de Jean Graton, por la cual alguien pide $12.000 por tratarse, según él, de un ejemplar muy escaso. Yo lo encontré por $2.000 en el persa Bíobío y aún así creo que estaba un pelín caro. De todas maneras me lo compré y ahora lo comparto con ustedes.
Jean Graton, el autor de Michel Vaillant, se caracteriza por su perfección a la hora de describir automóviles, circuitos, motocicletas y todo aquello que forma parte del mundo tuerca. Aunque no soy alguien aficionado a los automóviles, siempre me gustaron las historias de Graton. Tengo todos los volúmenes de Michel Vaillant y me alegré de haber encontrado ésta de Julie Wood. Se trata de una muchacha que forma parte de una familia tuerca y que es una apasionada del motocross. Muchas aventuras al estilo de Vaillant, ambientadas en los Estados Unidos de los legendarios años setenta, les harán pasar un buen rato.
Digitalicé y edité yo mismo este álbum. Debo decir que quedó mejor que el original y está a 1920 pixeles de ancho, para disfrutar en calidad Full HD. Ojalá les guste.
Gracias a la colaboración de Alex, quien el día del encuentro gola-gola me prestó el original de esta historieta, hoy podemos compartirla aquí en el blog en la mejor calidad posible. Se trata de la historia de Lord Robert Baden-Powell, el fundador de los scouts, dibujada magistralmente por el maestro Themo Lobos y publicada por Dolmen en diciembre de 2000.
Ya en nuestras ediciones digitales de la revista Mampato habíamos incluido algunos episodios de esta aventura pero lamentablemente la resolución era de regular calidad. En este caso, la podrán disfrutar en una pantalla FullHD porque está escaneada y editada por mí a 1.920 pixeles de ancho. Un lujo.
El amigo Raulho nos envía esta colaboración, consistente en la compilación de la historieta sobre el Amadís de Gaula que dibujó Santiago Peñailillo para la revista Mampato. Les dejo con la reseña que de ella hace Raulho, a quien agradezco desde ya su ayuda que me llega justo en un momento en que la necesitaba porque no he tenido tiempo para preparar nuevo material para el blog.
Esta novela de los siglos XIII-XV, pasa por ser el único exponente español realmente original del género de la literatura posterior a las leyendas del rey Arturo, modelo de las novelas de caballería y escrita en castellano por un autor desconocido probablemente a finales del siglo XIII, relata las aventuras del héroe legendario.
Es una de las obras cumbres de la literatura universal, cuyo máximo valor no reside tanto en su factura sino en el poder de atracción que ha venido ejerciendo durante siglos, siendo al decir de los críticos la obra más imitada de la historia de la literatura.
Amadís, al igual que otros personajes (históricos o de ficción), y moviéndose precisamente entre la historia y la leyenda, fue arrojado a un río al nacer y recogido por Gandales de Escocia. Se educó con él y, tras crearse fama de buen luchador y caballero, se enamoró de Oriana, con quien casó en secreto y a cuyo amor se mantiene fiel. Comienza a correr las aventuras propias de un caballero. Las luchas con Galaor, su desconocido hermano, y contra el pérfido Endriago; sus tribulaciones en la Ínsula Firme. Nos encontramos con su retiro al ostracismo. Retiro de ida y vuelta continuando con su pasión por Oriana.
Concluye esta narración con la lucha entre el rey Lisuarte (padre de Oriana) y sus aliados, contra Amadís, los caballeros de la Ínsula Firme y sus amigos.
Amor y aventuras mezcladas en una trama de trazos medievales y épicos.
A pedido de algunos, les dejo aquí todos los registros de radioteatros que he podido conseguir gracias a nuestro amigo Enrique Chicano. Ciertamente, él ha coleccionado lo que algunos nostálgicos de las radios a transistores han rescatado con el tiempo. Aquí simplemente pongo a disposición de quien quiera los archivos comprimidos. En total son más de 1 gb de audios que incluyen el programa de relatos de terror del Doctor Mortis y varios de la serie "Lo que cuenta el viento". Además, podrán volver a escuchar "Radiotanda", "La Tercera Oreja", "Hogar, dulce hogar" y algunos otros.
William Rebolledo, Anita González y Patricio Villanueva (Radiotanda)
Me imagino que para la mayoría de quienes visitan este blog, el volver a escuchar estos audios les evocará aquellos años de infancia en que escuchar una historia de "Lo que cuenta el viento" o "El siniestro Doctor Mortis" nos dejaba asustados, o cuando nos hacían reir los comediantes de "Hogar, dulce hogar" o de "Residencial La Pichanga". Al menos yo, recuerdo con cariño esos años en que almorzaba escuchando estos programas.
Juan Marino, el creador de "El siniestro Doctor Mortis"
¡Qué mejor lectura para el fin de semana que estas divertidas historias de Max el explorador! Aprovechando que digitalicé, a pedido de la hija del dibujante, las páginas que se publicaron en la revista Mampato, me di el trabajo de preparar este nuevo número que sumamos a nuestra colección de la Biblioteca Mampato Bicentenario, iniciativa de nuestro amigo Fran Solo.
Guy Willems, cuyo apodo como dibujante era Bara, dio vida a este divertido personaje. Un explorador al que la cosas suelen salirle mal. Bien podría haber sido uno de los personajes del show de la pantera rosa, pues los gags son parecidos a los que solíamos ver en esos dibujos animados. A la vez, mi padre diría que tiene mucho del personaje que Peter Sellers hacía en la película, por lo torpe y poco afortunado en general.
Como sea, se trata de un personaje muy recordado por quienes pertenecemos a la generación de Mampato. Poco y nada sabíamos sobre su autor debido a la mala costumbre que tenía la revista de no entregar mayor información sobre los autores de las historietas extranjeras que publicaban. Ahora sabemos que se trata de uno de los grandes dibujantes belgas que conocimos en este rincón del mundo gracias seguramente a Eduardo Armstrong.
Reuní todas las planchas que publicó Mampato. Están en orden de aparición y corresponden a revistas que se publicaron entre el año 1970 y el año 1974. Me preocupé de que la edición mampatina quedara lo mejor posible, de manera que lo que resta es descargarla y comenzar a disfrutar de un momento de relajo.
En enero pasado aproveché de buscar en algunas librerías de La Habana historietas hechas en la isla. No conocía el noveno arte hecho en Cuba así que traje todo lo que encontré para darlo a conocer aquí en el blog. Y empiezo con esta historieta que recrea los acontecimientos del 11 de septiembre de 1973, específicamente el combate que se libró en la embajada cubana en Santiago.
El autor es el joven dibujante y pintor Arnold Montoya Ramírez, nacido en La Habana en 1977, y que según la ficha biográfica que aparece en esta revista, es graduado de la Academia Nacional de Bellas Artes San Alejandro, de donde egresó en 1999. Sus trabajos han formado parte de exposiciones colectivas e individuales tanto en Cuba como en el extranjero.
Si bien no todas las historietas cubanas abordan temas políticos, muchas de ellas sí lo hacen. Así que decidí partir con ésta porque habla de lo vivido en Chile en ese año de 1973. Montoya transforma en un relato épico lo sucedido durante ese asalto que se intentó hacer a la embajada cubana en Santiago y en el que la resistencia de las tropas de élite del Ministerio del Interior cubano que defendían a la embajada y sus funcionarios, es el eje sobre el que se estructura este relato. No esperen encontrar aquí la versión que ha dado la revista Ercilla, La Tercera, El Mercurio o Gonzalo Vial sobre estos hechos.
Mirolo nos envía el segundo número de la revista Plop. Al igual que la anterior, trae tanto historietas como crucigramas y varios artículos interesantes.
Esta era una publicación mensual pero desconozco cuántos números alcanzarpon a publicarse. En todo caso, a medida que vayan llegando más ejemplares, los iré compartiendo aquí en el blog.
Gracias a Mirolo, quien digitalizó y editó este ejemplar.
Nuestra amiga Alicia nos envía este ejemplar de la revista ¡Plop!, creación de Pepo y que viera la luz en el año 1991 a través de las ediciones "Pepo producciones".
Este número que nos envía Alicia corresponde al primerísimo de esta revista que tiene como personaje central a don Rodrigo, esa armadura que me parece haber visto en alguna historia de Condorito.
Desconozco cuánto alcanzó a durar esta revista pero hace un tiempo Mirolo nos envió un número de otra revista, que data también del año 1991 y en el que aparece el mismo personaje. Claro que esa revista se llamaba "Don Rodrigo" y era editada por Pinsel.
De todas maneras, si quieren pasar un buen rato leyendo historietas divertidas o si quieren hacer funcionar "la que piensa" con los muchos crucigramas que trae este número, no duden en descargarla y agradecer a Alicia por compartila con nosotros. Ya se viene otro número más que Alicia me ha enviado pero que aún me falta editar.
