Sampayo & Solano López: Evaristo [CRG]

 

Si de investigadores o detectives se trata, no todos resultan ser tan refinados como Rip Kirby. Uno que está en las antípodas, no solo geográficas, del detective neoyorquino, es el comisario Evaristo Meneses, quien desde la ciudad de Buenos Aires de fines de los cincuenta del siglo pasado, intenta resolver casos policiales signados por la violencia criminal o simplemente desquiciada.

Esta es una historieta cuyos autores son el guionista Carlos Sampayo (1943) y el dibujante Francisco Solano López (1928-2011) y que se encuentran entre los más célebres historietistas argentinos. En particular en esta serie, nos llevan a la Argentina de fines de los cincuenta y principios de los sesenta, caracterizada por los conflictos sociales y políticos que sirven de contexto para historias de los bajos fondos como también para otras que tienen a insignes personajes como protagonistas. Es interesante que en Evaristo se muestre la cara más cruda, y por tanto la más real, de una Argentina que dista de la que las élites han querido mostrar. Además, el comisario Evaristo está muy lejos de la actual cultura de lo políticamente correcto. Él es un hombre de barrio, que vive su masculinidad a la vieja usanza, que sabe lo que es agarrarse a trompadas en la calle o en el ring, que se va de putas y para quien la música clásica suena a música de maricones.  

La historieta está compuesta de una serie de historias cortas, alrededor de unas ocho páginas, aunque hay un par de ellas un poco más largas. Todas tienen como protagonista al duro comisario Evaristo quien, pese a su rudeza, sabe que hasta los criminales tienen derechos que deben ser respetados. No duda en golpear a algún subordinado que recurre a la aplicación de tormentos a un detenido, pero tampoco duda en aplicar la fuerza para impedir que escape un sospechoso.

El personaje de esta historieta está basado en un comisario argentino del mismo nombre que fue famoso por su eficacia policial en la Argentina de aquellos años. Según se cuenta en la edición que tengo en papel en mi biblioteca, el guionista le llevó al verdadero comisario Evaristo las páginas de la historieta. Este las miró en forma displiscente y dijo que él no era tan gordo como el personaje ni era tan alto como él. Se ve que no le hizo mucha gracia el asunto de verse convertido en un personaje de historietas.

Las historias de Evaristo son bastante variadas, aunque todas tengan por tema central la acción que se aparta de la ley. Entre las que más me gustan está la del caso Hermann, que es una evidente alusión al secuestro que hiciera el Mossad del criminal de guerra nazi Adolf Eichmann en 1960.

Dicen los que saben, que el dibujo de Solano López alcanzó aquí su máxima expresión. La verdad es que a mí me gusta mucho el estilo del recordado dibujante de El eternauta, y en esta serie me parece genial la manera de caracterizar a cada pesonaje, incluyendo a los secundarios. He aquí las dos primeras páginas de la primera historia, a modo de degustación.

 

Esta edición la compartió el compañero Sbro en el foro del CRG y corresponde a la que publicara la editorial Norma. Yo tengo en mi biblioteca la edición de Colihue, que siendo de muy buena calidad, con una definición del dibujo mejor que la que pude observar en esta edicion digital de Norma, no contiene todas las historias de Evaristo que fueron realizadas por la dupla de artistas argentinos. En ese sentido, esta edición de Norma incluye tres historias que no aparecen en la edición de Colihue.

Como Evaristo es una serie que me gusta, me permití corregir varios errores de edición que tenía esta versión compartida en el CRG, básicamente bordes de páginas que impedían una óptima visualización y páginas que era necesario enderezar. Además, y tiene que ver con mi gusto, le bajé el contraste porque había algunos detalles que se perdían al tener un contraste tan fuerte. Me parece que ha quedado bastante mejor para disfrutarla en mi iPad. Por eso le agregué una M al nombre del archivo, de modo de diferenciarlo del original que pueden encontrar a través del programa Emule en el foro del CRG. Espero que disfruten su lectura tal como lo hice yo.

Descargar Evaristo

Rip Kirby 1: Tiras completas 1946-1948 [CRG]

 

Hace tiempo que tenía ganas de publicar una entrada sobre Rip Kirby, el célebre detective privado que creara el talentoso dibujante estadounidense Alex Raymond (1909-1956). En mi biblioteca tengo la colección completa que publicó hace unos años la editorial Planeta DeAgostini, en 12 volúmenes de tapa dura que reúne en cada tomo las tiras de dos años. Sin embargo, hace poco tiempo salió una nueva edición, esta vez de Planeta Cómic, que es la traducción de la edición de IDW. Yo no la tengo ni la he podido apreciar en papel, pero se supone que es de mejor calidad que la que tengo.

Como sea, siempre es interesante leer o releer las aventuras de este detective neoyorkino que reúne atriutos que resultan algo increíbles. Remington Kirby, su verdero nombre, no solo es un astuto investigador de casos policiales, sino que además es científico, es joven, es atlético, muy educado, muy culto, toca piano, fuma pipa y no le faltan las guapas admiradoras. Con respecto a las relaciones con el género femenino, Rip Kirby es de los que se deja querer. Al inicio de sus aventuras tiene una admiradora que luego pasa a ser algo así como su novia oficial, la rubia modelo Honey Dorian, quien le acompaña en algunas de sus investigaciones; pero también se siente atraído por la guapísima Pagan Lee, una mujer que tiene un pasado turbio por haber formado parte de una banda criminal. Sin embargo, se redime y se convierte en una colaboradora muy cercana de Rip Kirby, compitiendo con Honey Dorian por su atención.

Otro personaje interesante es Desmond, el mayordomo de Rip Kirby, pues olvidé mencionar que además de apuesto, valiente e inteligente, Rip Kirby es rico y vive en un cómodo departamento de Manhattan junto a su mayordomo. Este último es un antiguo experto en abrir cajas fuertes y a veces recurre a sus antiguas prácticas para ayudar a Kirby en algunos casos. La relación entre ambos se asemeja a la que tiene Gil Jourdan con Libélula, el detective privado creado por Maurice Tillieux y cuyas aventuras he compartido aquí en el blog. Al igual que Desmond, también Libélula es un antiguo ladron de cajas fuertes que después se vuelve colaborador de Jourdan en sus investigaciones.

En cuanto al dibujo, es de sobra conocido el talento de Alex Raymond. Junto a Hal Foster y Milton Caniff está dentro de los mejores dibujantes de tiras de prensa a mediados del siglo XX. Así como el recordado Fran Solo afirmaba que un buen dibujante se reconocía en lo bien que podía dibujar las manos de sus personajes, yo pienso que algo similar ocurre con los rostros femeninos. No es fácil dibujar a las mujeres y reproducir su belleza. Algunos talentosos dibujantes simplemente no logran hacerlo, como ocurre con Hermann, por ejemplo. En el caso de Raymond, sus mujeres son simplemente hermosas, en especial aquellas que son protagonistas de sus historias. Entre Honey Dorian y Pagan Lee, yo me quedo con esta última.

Como Rip Kirby es una historieta que se publicaba diariamente como tira en la prensa escrita, su formato es el común en estos casos. Tres a cuatro viñetas que día a día van contando una historia que puede alargarse varias semanas e inclusive meses. Las historias de Rip Kirby están organizadas en torno a los casos que le toca investigar, partiendo por el asesinato de una modelo a las puertas de su departamento. Así empieza la primera historia de Kirby, tal como lo pueden apreciar a continuación:

Es una lástima que Alex Raymond haya muerto tan joven porque en su madurez como artista pudo regalarnos fantásticas aventuras de este y otros personajes que seguramente habría creado. El gusto por los automóviles y la alta velocidad le costaron la vida cuando apenas tenía 46 años.

Alex Raymond en 1946

Respecto a la comparación de la calidad de las viñetas entre la de Planeta DeAgostini y la de Planeta Cómic, como no tengo la edición en papel de esta última no puedo afirmar si es realmente superior a la primera. Sin embargo, comparando la versión digital que comparto hoy, yo diría que hay algunas viñetas mejor restauradas en la edición que yo tengo, aunque podría ser porque a la edición digital le pueden haber aplicado mucho contraste, por ejemplo. En otras, yo diría que la versión de Planeta Cómic luce mucho mejor. En suma, salvo el tamaño del libro, he descartado comprar esta nueva edición porque la verdad es que la que tengo se ve bastante bien y es muy cómoda de leer pues cada tomo tiene un número similar de páginas, correspondiente a los dos años por tomo. En cambio, la de Planeta Cómic varía de un tomo al otro en cuanto a número de páginas.

Esta edición digital la compartieron en el foro del CRG los compañeros Atomsk y Fakolas, a quienes han de agradecer el poder leerla en el dispositivo de vuestra preferencia. En mi iPad Pro se ve muy bien.

Pronto espero compartir los restantes volúmenes, como también más series de Raymond, porque vale la pena. En mi biblioteca tengo Flash Gordon en esa edición de tamaño tabloide que salió hace unos años. Bueno, que disfruten la lectura con las aventuras de este refinado detective.

Descargar Rip Kirby 1: Tiras 1946-1948

Miralles & Ruiz: En busca del unicornio [Eurocomicss]

Leí esta serie hace unos años en su versión original y ahora la volví a leer en esta edición en castellano. Se trata de una historieta basada en una novela del escritor español Juan Eslava Galán, de quien ya publiqué otro de sus libros llevado al noveno arte, y que fuera adaptada por  los artistas españoles Ana Miralles (1959) y Emilio Ruiz (1960), la misma dupla que ya conocimos en los dos trabajos previos de Miralles que compartí aquí en el blog. Ambos trabajaron en la adaptación del guion a partir de la novela y Ana Miralles se encargó de llevar la historia a la tabla de dibujo.

Esta historia comienza en el reino de Castilla en 1471 cuando el joven Juan de Olid, criado del condestable Don Miguel Lucas Iranzo, es convocado por el rey Enrique para encabezar un grupo de ballesteros que han de capturar un unicornio con el propósito de obtener de su mítico cuerno una cura para la impotencia del monarca. Claro que lo único que se sabe del unicornio es que es un animal que moraría en las tierras más al sur de las tierras de los moros, en el norte de África. Se supone que lo que apacigua al unicornio, al punto de dejarse arrancar el cuerno sin oponer resistencia, es tener ante sí a una genuina virgen, a una damisela inmaculada. Así, Juan de Olid emprende un viaje hacia tierras aún desconocidas por los europeos y en las que se verá enfrentado a muchos peligros ¿Podrá cumplir con la misión que se le ha encomendado? 

Yo no he leído la novela de Eslava Galán en la que está basada la historieta, pero esta última me ha gustado mucho. De tan solo imaginar el largo viaje que realizan sus personajes, me cautivó la historia. Y el dibujo de Ana Miralles es digno de destacar. Ya me he referido al arte de Miralles en las dos historietas que ya compartidas en el blog. Pero no está de más señalar que su dibujo, en apariencia muy simple, cercano al típico boceto arquitectónico, es de muy alta calidad. Los colores, aparentemente obra de la misma Miralles, son fantásticos y embellecen notablemente cada viñeta.

Agradezco al grupo Eurocomicss por la digitalización de esta magnífica obra que ustedes no han sino de disfrutar pues vale la pena.

Descargar Miralles y Ruiz: En busca del unicornio

Lucky Luke: El jinete blanco [CRG]

 

Otra divertida historia de Lucky Luke, quien en esta oportunidad se ve enfrentado a unos robos que tienen lugar con ocasión de la presentación de una obra d eteattro por parte de una compañía itinerante a la que el célebre jinete decide seguir de pueblo en pueblo por cuanto sospecha que algo tiene que ver en la ocurrencia de esos extraños delitos.

Como he dicho, esta edición aniversario por los 70 años de la serie, trae un interesante dosier en cada número. Dicho dosier incluye comentarios sobre la historia, análisis sobre la composición de la narración gráfica, datos sobre el contexto histórico y, a veces, información más general sobre la industria de la historieta. En este caso, este número incluye un interesante artículo sobre laescuela franco-belga de la historieta y la publicación de álbumes de las series. Vale la pena leeerlo luego de disfrutar con las divertidas aventuras de Lucky Luke.

Esta serie ha sido posible comparturla gracias al trabajo de los comañeros Umbriel y Sbro, del CRG.

Descargar Lucky Luke: El jinete blanco

Blacksad T3: Alma roja [CRG]

 

La tercera entrega de la serie Blacksad nos lleva esta vez a un momento de los Estados Unidos marcado por el anticomunismo que recuerda los duros tiempos del macartismo y la disputa por la hegemonía del mundo entre comunismo y capitalismo a través del poder nuclear. Es en este tenso contexto social y político en el que Blacksad se ve envuelto en una trama político-policial que, sin embargo, le depara momentos de genuino amor pasional.

No sé si lo dije, pero Blacksad me recuerda dos series que conocí de adolescente, aunque son bastante más liberales que esta y forman parte del llamado cómic underground. Me refiero a la protagonizada por el recordado gato Fritz, de Robert Crumb, y a Omaha, la gata de Reed Waller. Ambas describen un myundo poblado por seres antropomórficos, que no dejan de resultar perturbadores.

Ya saben que esta es la versión digital de la serie que fue compartida en el foro del CRG por el compañero Sbro.

Descargar Blacksad 3: Alma roja

El arte de Pepe González [CRG]

 

Pepe González (1939-2009) fue un talentoso dibujante español que formó parte de la agencia Selecciones Ilustradas, del editor Josep Toutain. De hecho, es uno de los personajes que aparece en la serie de Carlos Giménez que compartí en el blog hace unos años, Los profesionales. Además, nosotros en Chile lo conocimos a través de sus historietas publicadas en la revista El Pingüino, específicamente su serie Pamela. Sin embargo, para el público internacional su fama obedece a haber sido uno de los más importantes dibujantes de la serie Vampirella, de la editorial Warren, entre los años 1971 y 1983.

Solo recientemente me interesé en conocer más de la vida y obra de Pepe González y fue a partir de la lectura de una serie escrita y dibujada por Carlos Giménez sobre su vida y que generó bastante polémica en España porque la obra y la vida de Pepe González no estuvo exenta de polémicas. Sin embargo, no es de esas polémicas que me interesa hablar en esta entrada, sino de la calidad de Pepe González como dibujante. Como podrán apreciar en este libro que comparto hoy, se destacó entre muchos conocidos y buenísimos dibujantes españoles y lo hizo por el hecho de dominar a la perfección el retrato y el dibujo de mujeres. Según dicen quienes lo conocieron, no había nadie que dibujara a mujeres más hermosas que Pepe González. Además, tenía una memoria fotográfica increíble y era capaz de dibujar de memoria un rostro que había visto solo una vez muchos años antes. Las anécdotas abundan sobre el talento de Pepe González y es mejor apreciarlo directamente con sus obras.

Pepe González

La portada de este libro muestra un retrato a lápiz de la recordada actriz estadounidense Marilyn Monroe, de quien Pepe González hizo una serie de dinujos que se han vuelto muy populares.

En YouTube hay una serie documental del realizador Tony Macousqui sobre la vida y obra de Pepe González, aunque su mirada no está exenta de polémicas porque en el documental denuncia el aprovechamiento que algunos dibujantes y profesionales vinculados a la industria de la historieta han hecho del desaparecido y talentoso artista español.

La serie de Tony Macousqui se titula Love Strip y consta de seis episodios, algunos de más de dos horas de duración, aunque están disponibles solamente tres o cuatro de ellos. Les dejo el enlace al primer episodio y luego, si les interesa, pueden buscar los restantes en la plataforma.

Si hay interés, podría compartir más material de Pepe González, específicamente su trabajo en Vampirella, que fue editado hace algunos años en dos volúmenes.

El trabajo de digitalización de este magnífico libro sobre Pepe González fue obra de los compañeros pochoman y xavib, del CRG, a quienes agradezco públicamente por permitirnos disfrutarlo en nuestros dispositivos favoritos.

Descargar El arte de Pepe González

Wild West T3 y T4 [CRG]

 

Esta es una serie de western de la que ya compartí aquí los dos primeros volúmenes, reunidos en un tomo integral que publicó la editorial Norma. En esta oportunidad comparto la continuación de la serie con una traducción realizada por compañeros del CRG, a partir de la edición digital francesa.

Recomiendo releer los dos primeros espisodios porque han pasado más de dos años y medio desde que la publiqué y la memoria es frágil. Además, como hay varios personajes y se trata de una serie de continuación, se me hizo imprescindible releer esos dos primeros episodios pues me acordaba vagamente de lo sucedido.

La serie narra la conquista del Oeste desde la perspectiva de algunos célebres personajes que la forjaron. En el primer episodio el personaje central fue Calamity Jane, quien sufrió los abusos en un mundo violento y dominado por los hombres. Luego, el segundo volumen está centrado en la figura del cazarrecompensas Bill Hickok, conocido en el salvaje Oeste por el apodo de Wild Bill. Los caminos de Wild Bill y Calamity Jane se cruzan y luego se separan hasta volver a encontrarse en el tercer volumen, que en portada tiene a un peculiar personaje que socorre a Calamity Jane cuando esta está al borde de la muerte. Wild Bill finalmente decidió trabajar para el señor Graham, el ambicioso y desalmado empresario que construye la línea de ferrocarril. Sin embargo, debe resolver unos extraños asesinatos que se están cometiendo y que podrían entorpecer los planes de quienes tienen su apuesta en el éxito de la conquista "civilizadora" del salvaje Oeste.

El dibujo de Lamontagne me parece que fue mejorando mucho, siendo ya muy bueno desde el comienzo de la serie. Quizás lo menos convincente es cuando suele proyectar sombra de sombreros sobre la parte superior del rostro de los personajes, porque pareciera que estos usaran un antifaz. Pero es un detalle menor, ciertamente. Además, los colores son obra del propio dibujante ye stán muy bien utilizados.

El guion de Gloris es interesante y vuelve muy atractiva la serie, especialmente para quienes gustan del género western. Sin embargo, es difícil para el lector poder seguir con total claridad los acontecimientos porque algunos, que son muy centrales en la serie, están protagonizados por fugaces personajes que han aparecido en los álbumes previos. Al menos a mí me pasó que debí volver a revisar los álbumes precedentes pues no recordaba a algunos personajes que parecen ser determinantes en la historia.

El tarabajo de traducción lo realizó el compañero ViaJaNDo y la maquetación correspondió al compañero curt, ambos del CRG. Vayan a ellos mis públicos agradecimientos.

Descargar Wild West T3: Escalpes en serie

Descargar Wild West T4: Lodo y sangre